На рубеже XX–XXI столетий в творчестве С. М. Слонимского (1932-2020) появляются уникальные произведения для музыкального театра, написанные по трагедиям У. Шекспира в переводе Б. Пастернака. Это «Гамлет» (1990–1991, премьера состоялась 1 октября 1993 года в Самарском театре оперы и балета) и «Король Лир» (2000–2001, премьера в полусценическом исполнении состоялась в Москве 6 июня 2016 года под управлением Владимира Юровского). Композитор возрождает в них жанр dramma per musica («драма с музыкой»), который стоял у истоков оперного искусства. Он зародился на исходе XVI века у композиторов «флорентийской камераты» (Я. Пери, Дж. Каччини и др.) и достиг совершенства в XVII веке в кульминационный период творчества К. Монтеверди.
С. М. Слонимский считает, что именно старинная музыка таит в себе ещё много загадок, нераскрытых интересных форм и особенностей. И действительно, музыкальный язык классико-романтической эпохи становится для нашего мира уже чем-то знакомым, «открытым» и клишированным. В этих условиях доклассический музыкальный язык воспринимается как «освежающий» и новый. Он раскрывается в непрерывном диалоге, в активном взаимодействии с современным комплексом средств музыкальной выразительности.
Композитор-либреттист выстраивает драматургию «Короля Лира» более компактно, сжато по сравнению с развёрнутыми сюжетными линиями трагедии Шекспира. Слонимский концентрирует действие на основных событиях пьесы, убирая побочные линии и выделяя две главные: конфликт Лира с дочерьми и конфликт графа Глостера и его сыновей — Эдгара и Эдмунда.
Несмотря на расширенный состав оркестра, фактура прозрачна, часто инструменты играют соло; tutti редки, присутствуют лишь в самые напряжённые, кульминационные моменты драмы и в оркестровых интерлюдиях. Это типично для жанра dramma per musica, где в основном на фоне речитативов, декламаций и диалогов изначально звучал basso continuo. Музыкальный язык каждого действующего лица показан в развитии. Имеются и ярко выраженные лейтмотивные и лейттембровые характеристики — черта драматургии романтических опер. Это прежде всего лейтмотив Лира, Корделии, Глостера, Эдгара — бедного Тома.
С. М. Слонимский в «Короле Лире» обогащает dramma per musica чертами иных сценических жанров: оперы- seria, английской «полуоперы» (интермедийные «маски»), английской балладной оперы. Также использованы черты оперных форм XVIII и XIX веков; кроме того, введен прием «театра в театре».
Наполненность новыми смыслами, которые воплощает в произведении композитор, позволит слушателям открыть новые грани вечных философских вопросов.
Иван Яшенков,
студент V курса композиторско-музыковедческого
факультета Нижегородской государственной
консерватории им. М. И. Глинки